សិល្បៈនិងទេសចរណ៍៖ តើរូបភាពប្រើយើងយ៉ាងដូចម្តេច

1. តែងតែមានការសន្ទនាដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងរវាងការងារសិល្បៈនិងអ្នកមើល។
2. អ្នកមើលឆ្លងកាត់ព្រំដែនដែលបំបែកពិភពលោករបស់យើងពីគំនូរ។
3. វិមាត្រច្របូកច្របល់និងមិនច្បាស់នៃទំនាក់ទំនងរវាងរូបភាពនិងការក្រឡេកមើលជាចុងក្រោយត្រូវបានបង្ហាញ។

---

ការបើកសារមន្ទីរឡើងវិញនៅលើទឹកដីភាគច្រើននៃទឹកដីអ៊ីតាលីដែលនាំមកនូវសិល្បៈនិងទេសចរណ៍ឡើងវិញបានបើកពន្លឺនិងក្តីសង្ឃឹមក្នុងកំឡុងពេលដ៏យូរនិងមានបញ្ហានៃការរាតត្បាតរាតត្បាតគម្រប ១៩ នៅកំពុងដំណើរការ។ វាជាឱកាសមួយសម្រាប់ការផ្តល់ជំនួយខាងសីលធម៌និងខាងវិញ្ញាណសម្រាប់អ្នកស្នេហាសិល្បៈអ៊ីតាលីនិងបរទេសដែលត្រូវបានបង្ខំឱ្យអស់រយៈពេលជាច្រើនខែដើម្បីសុបិនចង់ទទួលបានមកវិញនូវផ្នែកមួយនៃសេរីភាពដែលបាត់បង់របស់ពួកគេ។

សិល្បៈផ្តល់ឱ្យមានជីវិតឡើងវិញនិងការតាំងពិព័រណ៍នៃថែវជាតិបារប័ររីន័រស៊ីនីនីដែលរៀបចំដោយមីឆែលឌីមន៉ុកបង្ហាញពីលំហូរនៃភ្ញៀវដែលទាក់ទាញដោយការចាប់អារម្មណ៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃ "របៀបប្រើរូបភាពយើង" - ភាពខ្លាំងក្លានៅក្នុង ២៥ ស្នាដៃនៃគំនូរដែលមានចន្លោះសតវត្សទីដប់ប្រាំបួននិងដប់ប្រាំបី។ ។

លោក Flaminia Gennari Santori នាយកសារមន្ទីរមានប្រសាសន៍ថា«ការតាំងពិព័រណ៍នេះកាន់តែស៊ីជម្រៅចំណេះដឹងអំពីស្នាដៃនៅក្នុងការប្រមូលជាមួយនឹងការចូលរួមចំណែកដ៏មានតម្លៃជាថ្មីម្តងទៀតដោយពង្រឹងគោលនយោបាយនៃការផ្លាស់ប្តូរជាមួយសារមន្ទីរផ្សេងទៀតក្នុងគោលបំណងពង្រឹងតួនាទីសំខាន់ដែលត្រូវបានលេងដោយថែវ នៅថ្នាក់ជាតិនិងអន្តរជាតិ។

ស្នាដៃខ្លះពីការប្រមូលវិចិត្រសាលជាតិគឺជាប្រាក់កម្ចីពីសារមន្ទីរសំខាន់ៗរួមទាំងសារមន្ទីរជាតិនៅទីក្រុងឡុងសារមន្ទីរ Prado ក្នុងទីក្រុងម៉ាឌ្រីដរីជិកសាមសាំនៅអាំស្ទែដាំព្រះវិហាររ៉ូយ៉ាល់នៅវ៉ារស្សាវ៉ាឌី Capodimonte នៅណាហ្វីសវិចិត្រសាលយូហ្វហ្សី ប្ល័រិននិងវិចិត្រសាលសាវយូនៅទូរីន។

នៅក្នុងផ្លូវមួយដែលឆ្លងកាត់ស្នាដៃចំនួន ២៥ ការតាំងពិព័រណ៍មានគោលបំណងស្វែងយល់ពីទម្រង់នៃការសន្ទនាតាក់ទិចដែលតែងតែត្រូវបានបង្កើតឡើងរវាងស្នាដៃសិល្បៈនិងអ្នកមើលនៅពេលដែលវាត្រូវបានគេពិពណ៌នាលម្អិតនៅក្នុងគំនូរ។

ប្រសិនបើសិល្បៈត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះទស្សនិកជនជានិច្ចការអំពាវនាវនេះមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះរូបរាងសាមញ្ញនោះទេប៉ុន្តែតម្រូវឱ្យមានការចូលរួមនិងសហការកាន់តែសកម្ម។

បន្ទាប់ពីការណែនាំដែលមិនត្រូវគ្នាទៅនឹងប្រធានបទនៃការតាំងពិព័រណ៍នេះជាមួយនឹងការតាំងពិព័រណ៍ស្នាដៃរបស់ហ្គីនៀមេតូកូតូពីពីសារមន្ទីរប្រូដូ“ អ៊ីលម៉ូដូណូណូ” ការតាំងពិព័រណ៍ត្រូវបានបែងចែកជា ៥ ផ្នែក។

នៅក្នុងផ្នែកទីមួយ“ កំរិត” បង្អួចស៊ុមបង្អួចនិងវាំងននអញ្ជើញយើងឱ្យឆ្លងកាត់ព្រំដែនដែលបំបែកពិភពលោករបស់យើងពីផ្ទាំងគំនូរ។ ដូចដែលកើតឡើងនៅក្នុងរឿងក្មេងស្រីនៅក្នុងស៊ុមមួយដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដោយ Rembrandt ដែលមកពីព្រះបរមរាជវាំងនៅវ៉ារស្សាវ៉ាដែលហាក់ដូចជារង់ចាំយើងហួសពីរូបភាព។

ការអញ្ជើញតុក្កតានេះមានភាពច្បាស់លាស់នៅក្នុងផ្នែកបន្ទាប់គឺ“ ការអំពាវនាវ” ដែលជាស្នាដៃរបស់រូបគំនូរ“ សូហ្វុនីសបាអ៊ូយូសូលីឡា” របស់កវី Giovan Battista Caselli“ Venus, Mars និងស្នេហា” ដោយ Guercino ឬ“ La Carità” (សប្បុរសធម៌ ) ដោយ Bartolomeo Schedoni ត្រូវបានផ្ញើទៅកាន់អ្នកមើលហើយទាមទារការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នក។

នៅក្នុងផ្នែកកណ្តាលទាំង ២ គឺ“ អ្នកមិនចេះពិចារណា” និង“ អ្នកសមគំនិត” ការចូលរួមរបស់អ្នកសង្កេតការណ៍កាន់តែមានភាពវាងវៃវង្វេងស្មារតីអាថ៌កំបាំងនិងរឹតតែអាម៉ាស់ថែមទៀត។ អ្នកទស្សនាត្រូវបានគេហៅឱ្យឈរលើអ្វីដែលគាត់បានឃើញហើយក្នុងករណីខ្លះគាត់មិនគួរមើលផងដូចជានៅក្នុងការភ្លឹបភ្លែតៗរបស់ស៊ីម៉ូនវូត“ សំណាងល្អ” របស់ដេវីនលូសលមានល្បួង“ Judith និង Holofernes” ឬនៅក្នុង“ ស្រវឹងនៃណូអេ” ដោយ Andrea Sacchi ។

ការតាំងពិព័រណ៍នេះបញ្ចប់ជាមួយនឹងផ្នែកដែលត្រូវបានគេឧទ្ទិសដល់“ វ៉ូវឺរ” ដែលក្នុងនោះវិមាត្រច្របូកច្របល់និងមិនច្បាស់នៃទំនាក់ទំនងរវាងរូបភាពនិងការក្រឡេកមើលត្រូវបានបង្ហាញជាចុងក្រោយ។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរ“ Lavinia Fontana,” van der Neer ឬ Subleyras ដែលជាអ្នកធ្វើដំណើរនោះមើលទៅមិនត្រឹមតែជាគោលបំណងនៃការចង់បានរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបានរកឃើញនូវសកម្មភាពនៃការក្រឡេកមើលរបស់គាត់ផងដែរ។

នេះគឺជាការវាយដំ មេរោគនេះ និងការនាំយកសិល្បៈការធ្វើដំណើរនិងការរស់នៅដោយខ្លួនឯងទៅរកជីវិត។

#ដំណើរកសាងឡើងវិញ